新型肺炎疫情持續下，藝術文化界人士的生計大受打擊。其中在舞蹈界，不少人面對演出與課堂相繼取消，舞室又被逼停業，在缺乏外界補貼支援下「手停口停」。
有逾10年教學經驗的舞蹈導師XS Chan表示，疫情下的教育工作被受阻，拍攝工作亦因「限聚令」全被取消。她指出，最難捱是「二人限聚令」期間，有半年的收入比以往大減七成。她補充，去年暑假是跳舞班演出的高峰期，但所有演出都被延期，收入更減少近九成。
政府為藝文界提供紓困方案，包括有藝術發展局的「藝文界支援計劃」和「保就業計劃」。XS Chan認為政府推行政策時欠缺諮詢和雙向溝通，申請資格模糊，導致受惠範圍不全面。她解釋，在指定場地表演才可申請補貼，不在名單上則未能受惠。
此外，她表示，業界的保障即使在未有疫情的情況下也十分不足，例如行內的自由工作者本來就沒有強積金、員工合約或工傷保險，拖糧欠薪及客戶不找數的情況屬常見。
展望未來，XS Chan被問到疫情下會否覺得政府更不注重藝術文化發展，連帶業界人才及學生均會流失。她指出，對於私人授課，她最擔心是場地清潔問題，但轉換網上教學，又不能直接看到學生動作，加上缺乏交流和互動教學，難以有效提升學生技術，「舞蹈訓練不可以停。沒有課堂，學生變懶惰，身體機能變差。隔一段時間，作為排舞老師也感到遲鈍。不能像以往暑期排舞班會緊密排舞，訓練自己思考」。
「唔知我可以有幾窮？」當眾人對前景感到悲觀，XS Chan則相反慢慢感到樂觀。她指出，疫情下公開表演只會一直延期或停止舉行，未來的現場舞蹈表演將會沒落，反而會有更多人投入舞蹈拍攝。她解釋，錄製影舞片與現場跳舞會令舞蹈編排工作起變化，因現場跳舞不容許有錯誤，有「一鏡過」的刺激感，但錄製影舞片則可以重新再跳及攝錄，令學生練舞的心態也改變。她表示，不同方式各有利弊，但娛樂潮流總有變化，創作亦要迎合社會需求。
記者、攝影：黃煒樾
