「粵語長片」曾經雄霸香港影壇，成為香港人最普及的主流娛樂，五十年代之前，香港電影主要是由大陸的國語片主導，大部份電影人都是從北方南移香港。二次大戰後，香港開始出現一批土生土長的電影制作人，還漸漸冒出大量有叫座能力的土產明星，粵語片開始明芽，成長。到了六十年代，粵語片全面開花，星光熠熠，人才輩出，佳作紛陳，每年攝制量達兩三百部，差不多每天便有一部粵語片誕生，產量非常驚人。
(圖:六十年代眾明星)
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當年看一齣電影不算昂貴，前座五毫，中座七毫，後座一元。有些戲院設有樓座，超等，特等，也都是兩元以內，打工仔女，一個月看一兩齣粵語片，還是可以應付。不過，當時大部份戲院，裝修設備十分簡陋，坐椅是木制的，常有木蝨，看一場電影，會被咬得通身痕癢。較新的戲院，則用鐵皮包膠的椅櫈，但多數保養不善，鐵片佈滿鏽漬，櫈面亦多被利器割破，露出發霉發臭的膠褥。衛生環境更不用說，由於戲院從早到晚一場接一場播映，中間時段來不及清潔，於是地上佈滿花生瓜子殼，蕉皮橙皮西瓜皮，甚至有小童大小二便，別說空調，多數戲院連風扇亦欠奉，隔音亦不講究，大馬路的車聲經常傳入戲院內，加上沒有禁煙令，煲煙的煲煙，咬蔗的咬蔗，喧嘩的喧嘩，如果要用一句成語來形容六十年代的戲院，大概可以用「烏煙瘴氣」，與今日舒適豪華的影院相比，簡直是「魔鬼」與「天使」。
飲涼茶看電視
然而，這樣「魔鬼」般的電影院卻承載著香港粵語片最輝煌的年代。六十年代，我只是個小學生，連花五毫子買張戲票的能力也沒有，於是，只能從電視去看。當時麗的電視和無電視，每天早、午、晚，都有粵語長片時段，我家中沒電視，唯有到涼茶舖去。那時候，涼茶舖大都設有一部電視機，掛在高高的牆上，我花一兩毫子，喝杯五花茶或竹蔗水，便可坐兩小時，看一齣長片。後來同學仔帶我到一些新屋村，看中那家庭有電視，我們便隔著大門鐵閘的空隙偷窺屋內的電視節目。有些「乞人憎」的戶主，一看見我們，便用布簾將鐵閘遮擋。幸好給我遇到一個肥阿姨，心地很好，非但沒趕我走，還讓我進屋內和她的孩子一起看電視，就是這樣，粵語長片成為我童年最大的精神食糧。不知是天生還是性格使然，我特別愛看電影，香港大部份粵語長片，我幾乎都看過，而且不只一次，電視播一次，我就看一次，百看不厭，有些電影我甚至可以背熟台詞對白。所謂熟讀唐詩三百首，不會吟詩也會偷，看了近千部粵語片，領略到一些戲劇套路，粵語片無意中成為我日後當上職業編劇的啟蒙老師。
由於市場蓬勃，供不應求，只要有大牌明星壓陣，便一定有觀眾，不愁票房，於是電影公司加速開拍，不理質素，但求貨如輪轉，盡快上馬，結果出現大量粗制濫造的「七日鮮」。
(圖左:六十年代電影院,右:涼茶舖)
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吃雲吞麵的導演
所謂「七日鮮」，是指從開鏡到拍攝到後期剪輯配樂沖印，只用一個星期便完工上畫。幾日時間拍攝一齣電影，可想而知不會有甚麼好東西。粵語片圈中傳出過「雲吞麵導演」的故事，話說有位導演拍戲，喊了一句「開麥拉」之後便出外吃雲吞麵，演員自己對著鏡頭演戲，等導演吃完雲吞麵回來才叫「停機」。一頓雲吞麵，一個鏡頭直落，戲也差不多拍了一半。這當然是笑話成份居多，不過亦說明當時粵語片的粗濫程度。
五十年代到六十年代初，以吳楚帆，白燕，張活游，張瑛等為首的一批粵語片紅星提出「大清洗運動」，希望粵語片能夠制作認真，內容正面，娛樂之餘還灌輸道德倫理，親情公義的教育，否則，粵語片便會沉淪腐化，遲早會被觀眾唾棄，他們坐言行，真的很認真用心拍片，制作出大批有娛樂性，又有啟發性的優秀粵語片，叫好叫座，是粵語片拼圖中一個極其重要的組成部份。
看粵語片不但是那個年代最普及的大眾娛樂，亦是學習人生道理的好課堂。
黃飛鴻電影中，石堅飾演的奸人角色，被黃師傅制服之後，往往扮死狗道：我知錯了。然後趁黃師傅不覺，再起飛腿襲擊。這令我知道：「江山易改，品性難移」。在警匪片中，最後危急關頭，李鵬飛飾演穿乾濕褸的探長，總會及時出現，將壞人一網打盡。這教訓我們：「天網恢恢，疏而不漏」。
(黃飛鴻扶起石堅說:「正所謂知錯能改，善莫大焉，以後你要痛改前非喇，請起、請起。」)
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苦情天王天后
書生上京考試，留下母親妻兒在家，捱盡千辛萬苦，最後一定鳴鑼開道，高中狀元而回，這要讓世人有希望，苦盡會甘來。這種橋段變成經典，記得在歡樂今宵時，就曾以此寫了一個搞笑劇，其中一句歌詞還記得：中狀元救老母，時間啱啱好。
張活游是粵語片的苦情天王。他通宵達旦工作，然後急劇咳嗽，更在一塊白手帕吐出一絲血痰，還將手帕藏在身後，恐怕妻子會看見。這個嘔血場面令小小年紀的我，懂得生活逼人，搵食艱難。
張活游是「苦情天王」，那「苦情天后」一定非白燕莫屬了。最經典的場面是家裡窮得只剩下兩碗飯，她通通給兩個兒子吃，兒子問母親為甚麼不一起吃，白燕含淚說：媽媽剛吃過，吃得很飽，你們快吃吧。這些難為天下父母心的情節，不知賺過多少人的熱淚，哭濕多少工廠妹的手巾仔。
行雷閃電，算是粵語片常見的「特技」，多用於以下兩個場面，一是黃曼莉告訴兒子周聰，你不能和南紅相戀，周聰問為甚麼，黃曼莉激動地說：她是你妹妹啊！似要告訴世人，上天真弄人。
另一種情景，是劉克宣飾演大壞蛋，準備污辱吳君麗，吳大叫掙扎，劉搓搓雙手，淫笑道：嘿嘿！你叫啦，叫破喉嚨都冇人嚟救你！此時鏡頭會出現一朵玫塊花跌在地上，一隻腳入鏡將花踐踏摧殘，緊接就是一道行雷閃電。
這些鏡頭，是我童年的陰影，每次行雷閃電，會想到又有多少悲情事發生了，亦令我不敢做壞事，因為怕雷劈。
(圖左:白燕,圖右:張活游,《可憐天下父母心》截圖)
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獅子山下精神
粵語片中，大量反映市民守望相助、對抗不義的意識。最經典莫如呂奇扮正義青年，吊高嗓子斥責市井流氓，道：你班死飛仔，卑鄙，下流，無恥。有一年我在歡樂今宵寫了一個模仿粵語片經典情節的趣劇，找來羅浩楷模仿呂奇，就引用了這「卑鄙，下流，無恥」的一句，羅浩楷模仿得維肖維妙，成為電視扮嘢模仿的一個經典。
當然少不了吳楚帆的「食碗面，反碗底」這名句。楚帆叔是粵語片象徵代表，他飾演的角色，大部份是社會上大仁大愛有情有義的人物，宣揚「人人為我，我為人人」的崇高理念，可以說是同舟共濟、獅子山下精神的始源。
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粵語片經過光輝燦爛的五、六十年代後，七十年代，因為台灣文藝片和邵氏國語片的左右夾擊，漸漸招架不住，走向衰落。幸好七十年代新生代電影人冒起，新浪潮電影又將粵語電影潮流再現，不過大家不再叫粵語片了，而改稱「港產片」，「粵語片」正式完成歷史使命，退出舞台。有人戲稱「粵語長片」為「粵語殘片」，每次聽到，都忍不住直斥。說粵語片是殘片，是對數以萬計參與過粵語片工作的台前幕後一種侮辱，我們這一代從事影視文化的人，大多數是吸吮粵語片的奶長大。不少港產片情節，對白，場面，其實都有著粵語片的影子，都可以尋到粵語片的根。
粵語片從來沒有「殘」舊，他不朽的生命力依然影響著一代一代電影人，所以每次有人問我，誰是我編劇的老師，我都會大聲說出四個字「粵語長片」。
《我愛60年代》之二／黎文卓
